李煜的虞美人翻译
李煜《虞美人》赏析
虞美人 ・李煜
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。
翻译
春朝花开花落，秋夜月残月圆，漫漫岁月，何时是个尽头？回想过去，有多少悠悠往事！昨夜小楼独立，东风吹动衣襟，春天又来临了．明月正映照着故国山河，过去的种种我却不忍回首．当年的宫殿或许残破了．雕栏石阶应该还在哪儿把，只是我容颜憔悴，已不复当年模样．心中的愁绪有多少？就像那一江春水向东流去，绵绵无尽
【赏析一】
此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。
全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。
诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：
“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。
结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似锋尺侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。
可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵――怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态――“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。
【赏析二】
作为一个“好声色，不恤政事”的国君，李煜是失败的；但正是亡国成就了他千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语）地位。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。《虞美人》就是千古传诵不衰的著名诗篇。
这首词刻画了强烈的故国之思，取得了惊天地泣鬼神的艺术效果。“银丛高春花秋月”这些最容易勾起人们美好联想的事物却使李煜倍添烦恼，他劈头怨问苍天：年年春花开，岁岁秋月圆，什么时候才能了结呢？一语读来，令人不胜好奇。但只要我们设身处地去想象词人的处境，就不难理解了：一个处于刀俎之上的亡国之君，这些美好的事物只会让他触景伤情，勾起对往昔美好生活的无限追思，今昔对比，徒生伤感。问天天不语，转而自问，“往事知多少。”“往事”当指往昔为人君时的美好生活，但是一切都已消逝，化为虚幻了。自然界的春天去了又来，为什么人生的春天却一去不复返呢？“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”“东风”带来春的讯息，却引起词人“不堪回首”的嗟叹，“亡国之音哀以思”，大抵只能如此吧。让我们来想象：夜阑人静，明月晓风，幽囚在小楼中的不眠之人，不由凭栏远望，对着故国家园的方向，多少凄楚之情，涌上心头，又有谁能忍受这其中的况味？一“又”字包含了多少无奈、哀痛的感情！东风又入，可见春花秋月没有了结，还要继续；而自己仍须苟延残喘，历尽苦痛折磨。“故国不堪回首月明中”是“月明中不堪回首故国”的倒装。“不堪回首”，但毕竟回首了。回首处“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”。想象中，故国的江山、旧日的宫殿都还在吧，只是物是人非郑首，江山易主；怀想时，多少悲恨在其中。“只是”二字以叹惋的口气，传达出无限怅恨之感。
以上六句在结构上是颇具匠心的。几度运用两相对比和隔句呼应，反复强调自然界的轮回更替和人生的短暂易逝，富有哲理意味，感慨深沉。一二两句春花秋月的无休无止和人间事的一去难返对比；三四两句“又东风”和“故国不堪回首”对比；五六两句“应犹在”和“改”对比。“又东风”、“应犹在”又呼应“何时了”；“不堪回首”、“朱颜改”又呼应“往事”。如此对比和回环，形象逼真地传达出词人心灵上的波涛起伏和忧思难平。
最后，词人的满腔幽愤再难控制，汇成了旷世名句“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”。以水喻愁，可谓“前有古人，后有来者”。刘禹锡《竹枝词》“水流无限似侬愁”，秦观《江城子・西城杨柳弄春柔》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”。这些诗句或失之于轻描淡写，或失之于直露，都没有“恰似一江春水向东流”来得打动人心，所谓“真伤心人语”也。把愁思比作“一江春水”就使抽象的情感显得形象可感。愁思如春水涨溢恣肆，奔放倾泻；又如春水不舍昼夜，无尽东流。形式上，九个字平仄交替，读来亦如满江春水起伏连绵，把感情在升腾流动中的深度和力度全表达出来了。以这样声情并茂的词句作结，大大增强了作品的感染力，合上书页，读者似也被这无尽的哀思所淹没了。
全词抒写亡国之痛，意境深远，感情真挚，结构精妙，语言清新；词虽短小，余味无穷。难怪王国维有如是评价：“唐五代之词，有句而无篇。南宋名家之词，有篇而无句。有篇有句，唯李后主降宋后之作，及永叔、子瞻、少游、美成、稼轩数人而已。”（《人间词话》删稿之四○） （蒋雅云）
《虞美人・芙蓉落尽天涵水》 舒?
芙蓉落尽天涵水，日暮沧波起。背飞双燕贴云寒，独向小楼东畔、倚栏看。
浮生只合尊前老，雪满长安道。故人早晚上高台，赠我江南春色、一枝梅。
这是舒?寄赠友人的一首词。舒?曾在宋神宗时担任过御史中丞等职，曾与李定同做过弹劾苏轼以诗文讥讽新法的事，铸成荒唐的“乌台诗案”。后以罪罢废。舒?对政敌攻击不遗余力，而对朋友，他则满腔深情。其爱其憎，都十分鲜明，后来获罪，亦因思维与性格过于偏拗所致。
上片写词人日暮登楼所见。“芙蓉落尽”，点明了时值秋季，“天涵水”，叙写从高处远眺水天相接的景色，又引出思人的愁情。词人见烟波无际，不免客愁立起，再加上日暮黄昏近，就更是愁烟四罩，此情此景，唐人已道：“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”（唐人崔灏诗句）。舒?虽不言愁，但愁之意象尽含句中，情景交融，在此两句中已呈现无遗。“背飞双燕贴云寒”进一步借物抒情，以双燕相背贴寒云而飞借喻了朋友的别离，并能触动起对朋友的思念，在将思愁之情渲染到极致时，才托出正在高楼独眺的主人公。这蚂链磨种自远而近的叙写法，虽常见于登高望远之作中，但此处所写却也有它独特的作用：“独”字挑头，既呼应前面所写景物的萧瑟凄清，又向下片孤独惆怅的感慨自然过渡。
下片抒发人生的感慨和怀友之情。词人先以“雪满长安”的意象来衬托人生的孤寂和凄凉心境。“浮生”表明对光阴荏苒、人生虚度的感叹，“只合尊前老”则反映出他借酒销日的郁郁寡欢，“雪满长安道”，则更加重了这种冷寂孤寥的气氛。后两句则是词人对友人的推想，他想像朋友亦会天天登台远望，思念着我，虽然风雪阻道无法相聚，但他一定会折梅相赠，向我报道江南早春的消息。词人既以折梅相赠的典故传达了他与朋友之间的深情厚谊，同时又以江南春色的报春梅聊以自慰，换来可以盼望的未来与欢悦。
古人的交闷斗往与情谊是多么纯净可爱，他们更注重的是精神上的支持和理解，而非物质的、功利的交往。汪伦以踏歌送李白，让李白感到深千尺的桃花潭水也不及这歌声中的情谊；“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”，李白亦将明月寄赠好友王昌龄，以表达他的一往深情。“唯有相思似春色，江南江北送君归”，王维更以浓浓春色比拟对友人的相思浓情，让春色时刻陪伴着友人。“故人早晚上高台，赠我江南春色、一唤则枝梅”，舒?翻写了南朝宋陆凯折梅寄赠范晔的诗句，给人以美好、温暖和纯清之感，读了让人齿颊留香。 (蒋述卓 点评)
春朝花开花落，秋码告夜月残月圆，漫漫岁月，何时是个尽头？回想过去，有多少悠悠往事！昨夜小楼独立，东风吹动衣襟，春天又来临了．明简迹月正映照着故国山河，过去的种种我却迟咐明不忍回首．当年的宫殿或许残破了．雕栏石阶应该还在哪儿把，只是我容颜憔悴，已不复当年模样．心中的愁绪有多少？就像那一江春水向东流去，绵绵无尽．
一年一年的消磨时光什么时候终了，以前知道多少？关押作者的小楼昨夜又刮来一阵东风，使我思念察尘在故国那不堪回首的日子。以往的雕梁画栋应该还在，只是冲旁已经散没橡面目全非。问你能有多少哀愁，那过往的哀愁好象一江春水浩浩荡荡地流走了。
